游又又's profileRonland光影故事PhotosBlogListsMore  |  Tools Help |
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4/21/2007 末日救赎我喜欢岩井俊二，从《情书》到《燕尾蝶》再到《关于莉莉周的一切》，还有《四月物语》。有残酷的青春，有脆弱的生命与复杂的情感。东方式的细腻与隐晦，西方人可能很难看懂。说多愁善感也好，或矫揉造作也好，但他确实很会触动你内心的某根弦。
今天是个阳光灿烂的春天，上午刚刚看完了《风吹稻浪》The wind that shakes the barley.对爱尔兰人的追求充满了同情也敬意。但总觉
 得导演肯洛奇是截取了一个小小的片断，把一个人的抗争之旅稍微放大，故事严谨有余，震撼也有，但总是没那么刻骨铭心（悖论：我们真需要那么多刻骨铭心吗？）。可能我们这个民族经历的苦难要大得多，从小看到的都是国人在“黑暗的旧社会”如何被凌辱与欺压。还有那些黄继光式的牺牲。所以并不觉得《风吹稻浪》有多么了不起了。老外可能是喜欢的，觉得痛苦而伟大，所以给了他一个金棕榈。回到岩井俊二上来。今天下午看了他的两部短片《爱的捆绑》和《梦旅人》。《爱》看了很不舒服，表达的够彻底，但就是不那么讨喜。因为里面病态的捆绑显得太过奇特压抑。我想对爱的不安全感是她想紧紧将东西，以至于后来的自己紧紧绑住的理由吧。一个小品式的短片，最大的评价就是“彻底”。用了那么多绳子，不停地编织捆绑，容易吗？
 其实我最喜欢“岩井俊二式”的《梦旅人》了，但我可能讲得不太多。因为我现在越来越觉得许多电并影不是一个内部构造复杂小动物，我更不是一个操刀者，将他们一一解剖开来给你看。电影是一种视觉、听觉和经历体验的全面感知。我用苍白的文字告诉你那个小小的碟片里到底藏着什么，确实有些太无力。当然还是要告诉你些什么，以引诱你找来看看，以期你会有与我同样的感觉。三个精神病患者，一个杀了自己的双胞胎姐姐，因为她们俩都想证明对方是假的，只有争斗中活下来的那个才是真的。一个杀了自己的老师，因为从小学到高中，总想摆脱那歧视自己的班主任，却总是那讨厌的人做他的班主任。还有一个算是配角，有着脱离现实的妄想症。他们有自己的内心苦痛，却肯定不被人理解。不是所有问题与事情都应该被说透，但我喜欢那种轻拨琴弦的悸动，那种轻盈却极其沉重，或者说沉重又轻盈的感觉。明媚的阳光，在高墙上行走的“病人”们，清新的钢琴声，还有他们脸上的微笑，还有不经意间偶尔跳出来的困扰。他们需要被救赎，所以他们相信了圣经，相信了世界末日。他们喜欢世界末日，因为可以得到解脱。他们出发了，行走，向着世界末日。小悟的世界末日更早地到来，他不慎跌落围墙后，流着鲜血，踉跄着看着天空，倒在地上。卷毛在雨中又被杀老师的痛苦所困扰，而可可却坦然告诉他自己杀了一模一样的姐姐。他们来到海边，认为那天就是自己的世界末日。呐喊，还有可可射入自己脑袋的子弹。解脱了，救赎了。
 我喜欢那些元素。可可那细细的小声音，那把捡来的破雨伞，空无一物的餐盒，小教堂的神父搬了梯子来到他们身边，他们行走在那高出普通人群的高墙或矮墙上，随风飘动的白色床单，跳跃的钢琴声，他们拿着枪对着那巨幅的广告画开枪，他们的微笑，卷毛雨中的挣扎，小悟的踉跄，每个人把自己不一样的梦画下来，还有那地平线上的太阳，纷飞的羽毛。
英文名叫Picnic，野餐。中文翻成了梦旅人。他们三个人像活在梦中一样，然后结伴而行，寻找自己的救赎。 7/15/2006 我所认识的日本电影日本是个奇怪的民族。他们极端的性格促使他们走向世界的前列，又使他们时时受到内心毁灭倾向的影响。作为一个中国人，我对日本不怀好感；作为一个爱影人，我又对日本电影的丰富内涵感到惊叹。
日本人作为岛国居民，内心中似乎总有些不安全的因素。怀疑、敏感、毁灭使日本电影极端而深刻，敏锐而独到。
迄今为止，我看的电影包括了黑泽明、大岛渚、今村昌平、岩井俊二、北野武、青山真治的作品。黑泽明的大气、大岛渚的阴沉、今村昌平的灵气、岩井俊二的小资、北野武的血腥、青山真治的敏锐，都使我喜爱！
 黑泽明自然是一代电影大师，自《罗生门》被国际上认可与发现后，他的雄浑、大气电影风格一直给人酣畅淋漓的感觉。《七武士》是一部黑白片都那么惊心动魄、场面豪壮。《梦》则是大胆的一部作品，充满了反思与勇气。我最喜欢的是《乱》，那么有气势的一部作品，在打打杀杀中充满了人生的风雨飘摇。大岛渚则更像是一位忍者，他的电影题材一般都具有现实意义，探讨人心深处的感受！《感官世界》充满了极致的残忍与人性的深刻探讨。《少年》则更隐忍，没有笑容，没有阳光，没有快乐，只有少年的成长。《御法度》则充满了悬疑，实则还是探讨人心之复杂。
今村昌平我只看过他的《赤桥下的暖流》，却足以让我震惊。他的大胆体现在他的灵气，对性与灵的描述并不存在探讨的成分，只是讲故事，但却在极致中让人感到无限的温暖。
岩井俊二恐怕是小资很喜欢的导演，《燕尾蝶》、《情书》、《四月物语》、《关于莉莉周的一切》都以新颖的内容与表达手法，给人带来无限遐想的故事。注重自我的表达与情绪，讲述都市青年的爱情与成长。有些残忍，又有些无奈。
 北野武一直是那一副表情。虽然我不喜欢暴力美学，但是《花火》确实让我动容。在鲜红的血泊中，我为一个中年男人的真情而感动。
青山真治的《人造天堂》则更极端，如果你能静静地看下来，你一定认为它是一部极品。全片99%的灰黄色调，特殊经历后的生活，缓缓道来。我是被流淌的真情感动了！
其实这样看下来，日本片的风格都比较独特。他们不像韩国人一样搞怪，也不像中国人一样平实。他们的电影精神里有一种精致的美，不论温暖还是残忍。 3/19/2006 最简单的电影《青木瓜之味》只是关于一个女孩的简单成长与爱情。我是先看导演陈英雄的这部电影再看《三轮车夫》的。除了同样是描写越南生活之外，两部电影几乎没有任何相同点。
《青木瓜之味》是那么宁静、清纯、简单，那么……青翠欲滴。小女孩梅10岁来到城里一个大户人家
 当佣人，主人是一个民间音乐家，常常不告而别便带走家里所有财物出门游历，家里的大小事务都由少奶奶一人担当。少奶奶曾经有一个女儿，在一场大病中夭折，梅长的很像死去的小姐，因此受到少奶奶的格外爱护。少爷一次又一次卷走家里所有的积蓄，少奶奶终于支持不住家里的开销，开始变卖家产，靠织布卖纱维持生计。时光如流水，转眼梅已经出落的亭亭玉立，而家里也不再需要她。少奶奶忍痛将她送去了音乐家浩民少爷家中当佣人。浩民的未婚妻是一位热烈奔放的现代女性，梅和那位富家小姐，可以说是代表了两种文化和生活方式。两个截然不同的女孩可以说形成了一种传统与现代的交锋。年轻的音乐家最终发现了梅，选择了梅。在一个宁溢寂静的夜里，他推开了梅的门。女孩坐了起来。月光如流水一般，泻在她纯净安详的脸上……陈英雄带我们认识了另一面的越南。虽然我们是越南的邻居，可是除了战争，我们似乎并不了解他们。这个国家可能并不像电影表现得那么简单，（这部电影是陈英雄单纯在法国搭了个摄影棚拍摄的）但我们却为这么清新的庭院气氛所包裹。像是嚼了一块薄荷一样清凉。
在我看到后来看到另一部越南电影《恋恋三季》之后，我甚至被最后一幕落叶的林间大道所感动，有一种冲动，想去看看这个电影中很美丽的国家。 12/23/2005 老男孩11/6/2005 奔跑中的纯真心灵伊朗电影并不为普通的观众所熟知，我们了解的伊朗可能是核武器、伊斯兰，一个类似于伊拉克一样干旱、贫困的国家。
然后实际上，伊朗不仅具有丰富的石油资源，还有着丰富的电影资源。
伊朗电影是亚洲，甚至是世界电影中不可缺少的力量。他们的电影纯朴、自然、简单却又深刻。著名的伊朗导演阿巴斯甚至被法国新浪潮大师认为“电影始于格里菲斯，止于阿巴斯”。他所拍摄的《樱桃的滋味》充满了深刻的哲学思考，《何处是我朋友家》纯朴又执着。
 今天我所说的《小鞋子》却不是他的作品，导演我已记不得，也不想去翻来让你记住。你只要记住这么一个因为丢了妹妹的鞋子而参加比赛想获得鞋作为奖品的小男孩的故事就可以了。
其实故事就是这么简单，一句话就可以说完，再说长点就是：一个小男孩不小心丢了妹妹的鞋子，而只能两个人交替着穿一双鞋子去上学，而为了改变这种现状，他抓住参加长跑比赛的机会想获得一双鞋作为奖品，可是他跑得太快了，获得的第一名奖品却不是鞋子。
电影不着任何修饰，完全是一副自然、纯真的表达模样，然而正是由于这种不着修饰给人以强烈的震撼。这种震撼当然不是说伊朗怎么那么穷，只是孩子们这种毫无污染的想法在任何时候都显得那么有力。电影中小主人公那干净的眼神、手足无措的表情都是在一般的电影中无法找寻的，当最后一幕孩子把起泡的双脚放在家里的小金鱼池里时，金鱼纷纷围在他的脚周围，一派温馨、感人的景象。所以这部电影还有一个别名《天堂里的孩子》。 7/15/2005 丢失的自我昨晚做梦，梦见自己和一群人变成了银行抢劫犯，带着对金钱的渴望冲进银行，最终结果你不用想也知道的。又梦见向死去的先人的鬼魂讨要金融理财之道，很有些无厘头。
看来最近是缺钱了，所以连梦也不想让我睡个好觉，用这种很虚幻的渴望来折磨我。
有过许多让人恍若隔世之梦，梦醒来之后有着无限的怅惘或是窃喜，怅惘的是梦并未变成现实，窃喜的是梦幸好不是现实！
 而千寻和我一样，像是经历了一场梦一样在一个神话世界经历了一场风雨。我想她回头看着风吹草动的山丘时心里肯定和我一样无限感慨。
在无意的搬家途中，千寻一家闯入了神仙的洗澡堂，父母因贪吃变成了猪，而千寻后来的任务就是想方设法在那里找一份工作，救出父母。在宫崎峻的世界里，我们跟千寻一起看到了七手八脚的锅炉爷爷、拼命干活的煤虫、喜欢吃壁虎炭烧的仆人、奇形怪状的神仙、奇异的洗澡程序、神秘的无面人、贪婪的汤婆婆还有她的简朴孪生姐姐、硕大的小宝宝、忘记姓名的小白龙、会吼叫的门手把、会走路的路灯……每时每刻，我们都被这奇幻的世界所吸引。清新的画面、纯真的故事，绝不同于那些粗制滥造的日本动画片。
在这个解救之旅中，千寻的善良与坚持给那个市侩、贪婪的世界吹来了一股清新之风。变成猪的父母完全忘记了自我，小白龙忘记了自己的名字，无面人不知道自己来自何方、去向何处，连千寻都被剥夺了自己的名字，幸好她还记得，帮助小白龙想起了自己的名字，帮助无面人找到了一个宁静的归宿，帮助父母变回了原来的自己。
宫崎峻从来都是日本动画电影的异类，在大多数少年执迷于灌篮高手的剧情时，他早就对动画片的理念做出深刻的阐述。他追求画面的流动性与质感，针对动画片主要对象为儿童的特征，他的电影在不脱离通俗易懂的同时，又包含着对社会的深刻理解。一个小朋友会痴迷于千寻的奇幻之旅，一个成人可能会反思社会的现状。他的动画电影可以说是日本清新、深刻风格的最杰出代表，也是世界电影史上不可获缺的一地独特力量。
  在2002年和2003年凭《千与千寻》相继获得柏林电影节最佳影片金熊奖、奥斯卡最佳动画片奖之后，宫崎峻的作品越来越为中国观众所熟知：《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》《幽灵公主》《再见萤火虫》《哈尔的移动城堡》成了许多电影迷的收藏。
6/14/2005 关于莉莉周的一切该怎样介绍《关于莉莉周的一切》呢？ 先说说导演岩井俊二吧。他更应该是位诗人与心理学家，从《情书》开始，他的细腻令人惊奇。看他的电影就知道什么是东方式、日本式的内心体验。他如诗如画，有时又痛心入骨的影像，真是无人能及呢。 想起他的几部电影《情书》、《四月物语》、《燕尾蝶》、《关于莉莉周的一切》，从没有给人一样的感受，都是那么令人感动。《情书》的玄妙、《四月物语》的清纯、《燕尾蝶》的深刻、《关于莉莉周的一切》的青春残酷，这些都是现代小资们可以谈论的话题。 《关于莉莉周的一切》就是写青春的残酷。或许有人说青春怎么可能残酷呢？毛泽东说青春是“八九点钟的太阳”，教科书里说青春是朝气蓬勃。可为什么呢？为什么我们都曾经那样苦恼。我想是因为青春意味着长大，长大意味着知道了许多原来不知道的冷酷现实。就如我们第一次知道死亡意味着什么，意味着感情失败的痛苦，知道事事无常。《关于莉莉周的一切》里每个青春的孩子都是那么默默地体会着青春的痛苦。那一片绿得发亮、发慌的麦田里，想着空灵的歌声，那种微风吹来的飞扬，真能令人流下眼泪呢。
这令我想起了另一部片子：杨德昌的《牯领街少年杀人事件》，那是他的成名作。也是描写青春的残酷，但是《牯》更多的是描述社会因素，台湾那种特殊的政治环境，家庭、校园、爱情对小四的压力，这些都成了他杀人的推动手。而《关》只是写内心，写最纯粹的人，最深刻的生命体验。我更喜欢《关》，因为它更美，更现代，更普遍，我又更不喜欢《关》，因为它更残酷。 我是分两次看完的，因为片子太长，强烈的晃动镜头令人反胃，是不是岩俊就想用这种方式令我们感受到主人公一样的不舒服。 《关于莉莉周的一切》似乎只有东方人才能更好地理解，所以有人把它视为极品，有人把它斥为垃圾。而我相信，亲爱的朋友，如果你能坚持看完我的文字，你也会喜欢上它的。 以后我会陆续介绍岩井俊二的所有影片。 喜爱： |
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